![Charles Sheeler, The Upper Deck [La cubierta superior]. Negativo de 1929, copia de alrededor de 1939. Los Ángeles, Museo J. Paul Getty.](https://museedartsdenantes.nantesmetropole.fr/wp-content/uploads/2024/08/29/11-sheeler-gm-24530001-3000x3000-vgs-scaled-e1728679940413.jpg)
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La exposición
El Museo de Arte de Nantes, en coproducción con el MuMa, Museo de Arte Moderno André Malraux de Le Havre, presenta su nueva exposición-evento Paquebots 1913-1942. Una estética transatlántica. Una travesía que se podrá vivir del 25 de octubre de 2024 al 23 de febrero de 2025 en el espacio moderno del Cube.
Los locos años veinte fueron una época dorada para los transatlánticos, tanto palacios flotantes como máquinas modernas de perfil aerodinámico.
Con las diferentes leyes de inmigración (1917 y 1924) que limitaban la emigración hacia los Estados Unidos, seguidas por la Gran Depresión de 1929, las principales compañías se orientaron hacia una clientela de ocio, incluyendo intelectuales, escritores y artistas en busca de intercambios con el otro continente.
Objeto de ensueño y fascinación en los círculos vanguardistas de principios del sigloXX, el transatlántico ha inspirado a numerosos pintores, fotógrafos, cineastas, arquitectos y cartelistas. Estos palacios flotantes, que ofrecían una experiencia de viaje sin precedentes, revolucionaron la relación con el tiempo. La travesía transatlántica, un instante suspendido en el tiempo que duraba varios días, propiciaba encuentros inesperados y reinventaba la moda, el diseño y la vida cotidiana. Hasta la llegada a Nueva York, donde la ciudad trazaba nuevas líneas con sus numerosos edificios, gigantes de acero que se confundían con los gigantes del mar.
Charles Sheeler, The Upper Deck [La cubierta superior], impresión hacia 1939. Los Ángeles, Museo J. Paul Getty.
Más de 180 obras reunidas
Pinturas, carteles, fotografías, objetos... Descubra las obras de numerosos artistas: Cassandre, Marcel Duchamp, Fernand Léger, Albert Gleizes, Eileen Gray o los estadounidenses Walker Evans, Charles Demuth y Charles Sheeler.
Un viaje en dos etapas
Mientras que la primera parte de la exposición muestra que el propio transatlántico fascinó a los artistas de vanguardia, desde la fotografía hasta la arquitectura, pasando por la pintura y el cartelismo, la segunda parte estudia la experiencia del viaje, entre el lujo discreto de la decoración interior Art Déco, la vida de ocio al aire libre en las cubiertas y, más profundamente, la extraña experiencia de la vida a bordo, de la que da cuenta en particular el cine de la época.
André Wilquin, Portada con el transatlántico Normandie frente a Manhattan, corte longitudinal desplegable, hacia 1925.
1. Una estética transatlántica
Pintura, cine, fotografía, carteles... La imaginación de los transatlánticos ha inspirado a los artistas, alimentando un lenguaje internacional común entre las artes, la prensa y la publicidad. El genial diseñador gráfico Cassandre es sin duda uno de los representantes más emblemáticos de esta estética.
En fotografía, las nuevas técnicas de impresión y captura permiten encuadres más creativos y gráficos, que resaltan el gigantismo y el dinamismo de las proas y las chimeneas.
Los transatlánticos también inspiran a arquitectos y diseñadores. Como Le Corbusier, Robert Mallet-Stevens o Eileen Gray, que inventaron una estética arquitectónica inspirada en la de los transatlánticos.
Jules Lefranc, El lanzamiento de Normandía, 1933.
2. Bienvenido a bordo
Un auténtico palacio flotante, todo está pensado para transformar el transatlántico en un lujoso y acogedor hotel de estilo Art Déco.
A bordo se crea una microsociedad que reúne a viajeros desde los más acomodados hasta los más modestos. Nos vestimos para salir por la noche, paseamos por las cubiertas, nos relajamos en las tumbonas e incluso nos entretenemos con diversos juegos.
La travesía se convierte en un lugar de encuentro, especialmente para artistas vanguardistas como Marcel Duchamp o Fernand Léger. Pintores, escritores, fotógrafos... Todos ellos se nutrieron en su trabajo de la riqueza de estos encuentros.
Eileen Gray, Sillón Transat, 1926-1929.
Travesías... en la sala de proyección
¡Viva la experiencia de viajar en un transatlántico como si estuviera a bordo! En un espacio inmersivo, proyecciones, citas, imágenes, documentales amateurs y extractos de películas de Hollywood le sumergirán en un viaje lleno de encuentros y soledad, calma y tormentas, silencio y el ruido de las máquinas.
Diez minutos para comprender esta travesía que marcó el imaginario de los locos años veinte.
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En fotos
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En vídeo
Vídeo de presentación
Sophie Lévy, directora del Museo de Arte de Nantes, conservadora y co-comisaria de Paquebots 1913-1942. Una estética transatlántica, nos presenta la exposición en pocas palabras.
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Catálogo y libros sobre la exposición
Catálogo publicado con motivo de la exposición Paquebots 1913-1942. Una estética transatlántica presentada en el Museo de Arte de Nantes del 25 de octubre de 2024 al 23 de febrero de 2025, y posteriormente en el MuMa – Museo de Arte Moderno André Malraux de Le Havre del 5 de abril al 21 de septiembre de 2025.
Coedición del Museo de Arte de Nantes, MuMa e In Fine.
Disponible para consulta en la biblioteca del museo y a la venta en la librería del museo.
Libros seleccionados por la biblioteca del museo
La biblioteca del museo ha preparado una selección de obras relacionadas con la exposición«Paquebots 1913-1942. Una estética transatlántica». Puede consultarlas en la biblioteca con cita previa.
Comisaría
Adeline Collange-Perugi, conservadora responsable de las colecciones de arte antiguo del Museo de Arte de Nantes.
Sophie Lévy, directora conservadora del Museo de Arte de Nantes.
Clémence Poivet-Ducroix, conservadora adjunta del MuMa – Museo de Arte Moderno André Malraux de Le Havre.
La exposición es una coproducción con el MuMa, Museo de Arte Moderno André Malraux de Le Havre, donde la exposición se presentará del 5 de abril al 21 de septiembre de 2025.
Ha sido diseñada en colaboración con Écomusée – Escal’Atlantic y Saint-Nazaire Agglomération Tourisme.
El Museo de Arte de Nantes agradece a sus patrocinadores, Chantiers de l'Atlantique y LNA Santé, por el importante apoyo financiero que brindan a la exposición, así como al Fondo Metropolitano para la Cultura.
El museo agradece al Estado, al Ministerio de Cultura y a la DRAC de los Países del Loira la subvención concedida a la exposición.
El museo agradece sinceramente a sus socios mediáticos que, con su apoyo, participan
activamente en el descubrimiento de la exposición por parte del público y en la asistencia a la misma.
