Descubra el museo y sus principales obras maestras
Visitas guiadas en francés, inglés, español e italiano
De los primitivos italianos al arte contemporáneo

Duración: 1h30
¿Quiere verlo todo? Del siglo XIII al XXI, descubra 9 siglos de creación artística en las colecciones del museo, de Perugino a Chagall, pasando por La Tour, Delacroix, Monet...
No se lo pierda
Duración: 1 hora
Desde su creación en 1801, el museo de Nantes ha sido uno de los pocos museos de Francia que ha incorporado a sus colecciones obras de artistas vivos.
Esta curiosidad por el arte de su tiempo hace que el museo ofrezca hoy en día un amplio panorama de la creación, desde el arte antiguo hasta el arte contemporáneo, pasando por el siglo XIX y el arte moderno.
La colección del museo incluye numerosas obras maestras de renombre internacional. ¡Descubra algunas de ellas!
Pintura al detalle
Duración: 1 hora
¿Se ha tomado alguna vez el tiempo de observar con detalle una obra de arte? A menudo, elementos que pasan desapercibidos a primera vista dicen mucho sobre la obra, su tema, su creador y su historia. Ya se trate del material de la obra, de una firma disimulada por el artista, de un pequeño insecto con gran simbolismo o de unas lágrimas que gotean discretamente en las mejillas de un personaje, estos detalles le permitirán comprender mejor ciertas obras esenciales y sus sutilezas, desde el maestro de Bigallo hasta Monet.
Para saber más sobre un aspecto de las colecciones
Visitas disponibles sólo en francés
Pasiones privadas, coleccionistas
Duración: 1 hora
La colección del Museo no se construyó en un día. Aunque la mayor parte del arte primitivo procede de la compra, en 1810, de obras del diplomático François Cacault, muchos otros coleccionistas han conformado la identidad del museo. La donación Clarke de Feltre aportó 63 obras durante el Segundo Imperio. Un siglo más tarde, con Soulages y Kandinsky, Gildas Fardel abrió el museo al arte abstracto. Aún hoy, los amantes del arte enriquecen las colecciones: el excepcional legado de Jacqueline Boejat y la donación de Jean y Jeannette Branchet continúan esta tradición de mecenazgo.
Los pintores de Caravaggio

Duración: 1 hora
A principios del siglo XVII, en Roma, Caravaggio revolucionó la pintura al imponer un estilo realista. Toda una generación de pintores italianos, franceses y escandinavos se enamoró del estilo caravaggesco. Venga a descubrir las pinturas caravaggescas del museo junto a las obras maestras de Georges de La Tour.
Abstracciones

Duración: 1 hora
Durante la década de 1910, una revolución decisiva transformó la pintura: la invención de la abstracción. La obra de arte ya no buscaba su tema en la representación de la naturaleza. A partir de entonces, el denominador común de muchos artistas, ya se decantaran por la abstracción geométrica o por una abstracción más expresionista, fue que renunciaban a la representación de una realidad exterior.
Hacia la modernidad

Duración: 1 hora
Tanto en pintura como en escultura, el cambio de siglo XX fue un momento decisivo en el camino hacia la modernidad. Obras de Monet, Rodin y muchos otros nos permiten comprender esta evolución en el Museo de Artes de Nantes.
En todos los colores
Duración: 1 hora
¿Por qué pintar exclusivamente en negro? ¿Qué hay detrás de un lienzo monocromo?
¡Una visita para ver todos los colores en un viaje a través de la historia del arte!
Este recorrido explora la historia de los colores, cómo se fabrican y utilizan, y las teorías y simbolismos asociados a ellos, desde el Renacimiento hasta el arte contemporáneo, descubriendo obras maestras de las colecciones: de Perugino a Soulages y Kandinsky.
Mujeres artistas en las colecciones del Museo de Artes de Nantes

Duración: 1 hora
Esta visita le llevará a conocer a algunas de las mujeres artistas expuestas en el museo, desde la pintora caravaggesca Virginia Da Vezzi hasta la expresionista abstracta Joan Mitchell, sin olvidar a Sonia Delaunay y su decisiva contribución al arte moderno.
A jugar Reglas y azar en la historia del arte
Duración: 1 hora
Hasta finales del siglo XIX, la Academia de Bellas Artes estableció el marco de la creación artística. La modernidad y los artistas de vanguardia desafiaron estos principios y trataron de romper con ellos. Los artistas inventaron entonces nuevas reglas del juego, introduciendo a veces un nuevo participante en el proceso creativo: el azar.
Este recorrido le invita a descubrir artistas lúdicos que han utilizado las reglas del juego para abrir los campos de la creación.
Le Cube: descubra las colecciones de arte contemporáneo

Duración: 1 hora
Esta visita le permitirá descubrir las colecciones de arte contemporáneo expuestas en el Cubo en torno a 4 temas: el cuerpo, los territorios, la pintura, el tiempo y la memoria.