Sabores de artistas

En la cocina de los pintores

Del 7 de junio de 2019 al 2 de febrero de 2020

En el arte, la comida se plasma en puestos de carniceros y pescaderos, bodegones, interiores de cocinas y escenas de comidas, desde las más religiosas hasta las más truculentas. Todos estos temas relacionados con la alimentación, desde su transformación hasta su ingestión, se presentan en la sala 21 en esta exposición temporal de obras de las colecciones del museo.

  • Transcronológico
  • Sala 21

Última actualización: miércoles, 6 de noviembre, a las 13:58.

A la mesa con los pintores

El Museo de Arte de Nantes pone en valor sus colecciones permanentes ofreciendo al público exposiciones temáticas en la sala 21 del Palacio, en las que se mezclan diferentes épocas de la historia del arte.
La exposición «Saveurs d'artistes, dans la cuisine des peintres» (Sabores de artistas, en la cocina de los pintores ) propone un descubrimiento en tres etapas:

  • La comida como ritual social y sagrado,
  • La cocina, considerada desde hace mucho tiempo como un «reino femenino»,
  • Y los vínculos privilegiados entre el arte y la comida.

El recorrido juega con humor con los ecos y las oposiciones entre pinturas, esculturas, instalaciones y vídeos.

Las épocas se enfrentan desdeel sigloXVII hastael XXI, convocando a artistas de todos los horizontes: Gaston Chaissac, Niccolò Frangipane, Antonio Fabres y Costa, Martha Rosler, Adriaen Kraen, Toni Grand...

Spoerri en el centro de la mesa

En el centro del espacio, como una transgresión y un cuestionamiento de las obras que lo rodean, se encuentrael Homenaje al jardín de invierno de la baronesa Salomon de Rothschild, de Daniel Spoerri, donde la comida ocupa literalmente el centro de la creación. Daniel Spoerri desacraliza el proceso artístico y, paradójicamente, ofrece al ritual de la comida, en su forma más cotidiana, una petrificación perecedera, elevando la banalidad al rango de obra de arte.